2011年に革命が起こり、未だ社会状況が混迷するエジプトに滞在したとき、この国に暮らしている人たちは、どんな理想を持って暮らしいるのか知りたくなり、街でアンケートを実施して、50枚ほどの回答を集めた。
このとき、アートで社会を表現できると知った。
生きる技術のひとつ「社会彫刻」になった。
社会彫刻
このとき、アートで社会を表現できると知った。
生きる技術のひとつ「社会彫刻」になった。
インディペンデントハウス
ザンビアで、電気ガス水道のないアーティストインレジデンス、ムナンディアートスタジオに滞在した。食べ物や物資が不足する環境で、1枚の絵よりもひとつのトマトの方が価値がある日々のなかで、何を表現できるのか。
滞在した村には、泥で家を建てている人たちがいた。絵を描くことと生きることが、同じ地平にあるなら、この泥の家を建てることもアートだ。そう考え、レジデンスのホストに相談すると快諾してくれ、プロジェクトはチョンゴエにあるムナンディアートビレッジで実行された。
泥をつくり円筒状に
積み重ねて壁をつくる。
まさに適所適材に配置していく
木の皮がロープになる
「ネバーギブアップ。
諦めなければ、諦めた奴のウサギも手に入る。
ネバーギブアップは自分のためじゃない。
その姿勢を仲間に伝えるためなんだ。」
価値とは何か
町の本屋でアート展を開催した。
ぼくら夫婦を知らない場所で
作品を「欲しい」という声を手に入れられるのか。
「作品をお金以外のモノと交換します」
貼り紙とオファーを入れる箱を設置して展示した。
シッビリーニ山脈へのハイキング
週末家族とのランチ
祖母の刺繍
彫刻のレッスン
母の手料理と庭で獲れた野菜
と交換された。
コミュニケーションの必要が生じた。
言葉を交わし一緒に時間を過ごした。
結果、
出会いが生れ友達がたくさんできた。
サバイバル・アート
バルセロナに滞在して、
作品をつくるための材料、雑誌を探した。
「雑誌ください」と呼びかけてみた。
ぼくらは生きている。
誰かが作ったサービスやモノ。
必要なものがなければ作ればいい。
作品をつくり日々の糧を得ること。
